在當(dāng)代社會上雕塑是人們情感的寄托或言志的載體，常用物材有泥、木、石、金屬等，制作的素材廣泛，如人物、動物等等，也可以用于重意義表達(dá)的觀念性雕塑，還可以用于公共空間的城市景觀雕塑。

在雕塑中，“物”不再是他物的替代物，而是作為最終的材料進(jìn)行直接處理，所造之物就是物自身，隨著物性的彰顯，而“我”的身份更多的是從主觀創(chuàng)作者轉(zhuǎn)向客觀發(fā)現(xiàn)者。此類物指向的是除人物、動物之外的物象，因為在這個意義上要做人物、動物雕塑的話，恐怕只有“以肉造肉”了。所以，通常是無生命之物，經(jīng)過藝術(shù)家的加工制作和智慧表達(dá)賦予其充足的生命活力與充盈的藝術(shù)魅力。這些無生命之物的肌理特性、負(fù)載的文化和社會屬性以及與觀眾、空間所形成的“劇場”或“場域”關(guān)系等方面成為此類作品重點表達(dá)的對象。

城市雕塑將人的身體作為主要媒介，身體既可以是帶有情緒的實施者，也可以是精神概念的執(zhí)行者。研究表明，視覺和觸覺是人類最發(fā)達(dá)的兩種感官，雕塑二者兼具，可視且真實可觸。在藝術(shù)創(chuàng)作中，我們似乎更習(xí)慣于用視覺和外物來觀看與表達(dá)，其實，觸覺和身體同樣可以和人、物、環(huán)境、社會發(fā)生關(guān)聯(lián)，產(chǎn)生非習(xí)慣性的新體驗。

其實不管是哪種雕塑，都有作為創(chuàng)作主體的“我”的存在，只是前者中的物偏重有生命之物的間接表達(dá)，后者傾向無生命之物的直接體現(xiàn)，后者中物與我的關(guān)系相對平等，我為物代工，物替我代言。